只有針對授課對象的具體情況制定的教學計劃才是有意義的，要知道教學計劃的制定是可以讓自己的思維能力獲得一個鍛煉的，下面是范文社小編為您分享的初1美術教學計劃參考6篇，感謝您的參閱。
初1美術教學計劃篇1
兒童繪畫教材
一、 更新觀念－在兒童學畫中開發(fā)潛在智力
自從1981年美國斯佩里博士關于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后，世界許多發(fā)達國家都在競相研究形象思維的教育，他們認為：只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發(fā)展的最好途徑。當代心理學證明：兒童早期的繪畫練習，可以把智商提高30％，那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題，它開發(fā)智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。
二十一世紀是智力潛能的世紀，是創(chuàng)造教育的世紀。然而，長期以來，應試教育統(tǒng)治著教學領域。老師怎樣教，學生怎么學；老師怎么畫，學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分，完全照搬成了惟一的教學模式。這里只有教師一個人的主動牲，而幾十名學生是被動的，這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的，故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這里忘記了辯證法的基本原則：內因是根本，外因是條件。內因是什么?是老師嗎?不是，是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發(fā)。
兒童的智力是人類本性中自然具備的東西，而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識，那么，他巨大的潛在聰明才智不能得到發(fā)揮。素質教育教學法是以學生為主體，以教師為主導，教師不強行規(guī)定學生的知識結構。從封閉走向開放，從“你應該畫什么”，轉變?yōu)椤拔覒摦嬍裁础?，變被動為主動，讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育，這才是素質教育。教學中我們采用誘導學生領悟的方法，先求解放思想，悟識本性，后教技法以求圓滿。不僅重視知識，更重視創(chuàng)造。從教給學生知識，到教給學生方法的轉變，使教學充滿了生機。
畫畫是人類的本能，只要開發(fā)均可大見成效。從根本意義上講，一個小畫家的誕生并非老師造就的，而是他本性中自然具備的，只是未覺悟而已，就像鮮花在胚胎的時候，就已經(jīng)具備了花的本性一樣，這是人類區(qū)別于其他動物的顯著標志。
兒童創(chuàng)意畫以創(chuàng)新為繼承，不注重外在形象的模擬，而重視直覺的啟示，注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”，東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術，那么，中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學，最終兩者高度合一，思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述：
(一)走出兒童學畫的誤區(qū)
在當今兒童畫教學中，有種種誤區(qū)，偏離了兒童身心發(fā)展的正常規(guī)律，他們以世俗的眼光看待藝術，以成人的眼光看待兒童，以“像”和“不像”作為繪畫的根本，完全背離了兒童美學的特點和規(guī)律。
①藝術的表面是形象，藝術的背后是情感。
藝術沒有對錯，怎么畫都可以，但不敢畫不可以，不敢想也不可以。
兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題，“像”“不像”是群眾
觀念，不是藝術觀點。
藝術是全方位多層次的：有追求以形寫神的，有追求以形寫意的，還有追求以形寫實的，哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由于生理和心理都不成熟，決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他們寫實性差，想象力強。其作品不合常理而通畫理，這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由于年齡的關系，感知和理解能力有限，他們還不能完全明白現(xiàn)實與理想的區(qū)別，在他們的意識中，多少還存在著人類初期的混沌狀態(tài)。他們看周圍的一切現(xiàn)象都是有生命的存在，在一種不完全的感覺中，他們憑著想象認識世界。作品自然以心靈的想象為主體，是這一時期兒童畫的主要特點。
②自由浪漫、夸張變形是兒童畫的主要特點。
兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題，都要給以鼓勵。自由想象、大膽繪畫才是兒童的優(yōu)秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來，這是個性鮮明的表現(xiàn)，是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現(xiàn)，有的粗獷，有的細膩，有的豪放，有的樸實，應強化其人性，不必要求一定和老師畫得一樣，和教材畫得一樣，真正好的兒童畫是發(fā)自本心的繪畫．，真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說：“學我者生，似我者死”。跟我學是有希望的，學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了，那種被動式的應試教育不能適應飛速發(fā)展充滿競爭的現(xiàn)代社會。所以，素質教育提倡個性，反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我，展示自我，走向人生的成功。
③兒童學畫一定要走出成人式臨摹法的誤區(qū)。
因為兒童學畫是培養(yǎng)審美情趣而不是專業(yè)訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像，把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長，往往抱怨自己孩子畫得“不像”，說：“某某教師教畫貓，手把手地教，一節(jié)課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人，作畫是機械的模仿，還是有創(chuàng)意的運用，這是一個思維僵化與靈活的分界線，衡量一幅畫的標準，重要的是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感，在學畫中提高想象力、創(chuàng)造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操，培養(yǎng)了良好的心態(tài)，鍛煉了手眼腦高度和諧統(tǒng)一的能力，這種自我心身全面素質的提高，極大地提高了孩子們的智商和情商。那么，不論您的孩子是否成為畫家，都是極有意義的一步。至于畫得“像”與“不像”，不同年齡有他不同的表達方式，不同心態(tài)有他不同的追求，不必執(zhí)著于畫面的表象，要走向藝術深層次的追求。
④怎樣認識兒童畫的美?
美是真理的光輝。“美”又是一個觀念問題，不同的觀念就會產生不同的美學風范。成熟是一種美，幼稚也是一種美；完整是一種美，殘缺也是一種美；豐滿是一種美，單純也是一種美，生活中的真實是一種美，藝術的夸張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以，必須擴展我們的思維觀念，從封閉走向開放，從僵化走向靈活。
人類最寶貴的時代是童年時代，童心無瑕，童真可愛。他們作畫隨心所欲，
天機自然，不造作，不雕琢，落筆縱橫揮灑，吞吐自由，表現(xiàn)了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規(guī)律，不同年齡的兒童有不同的心態(tài)和思維方式。所以，在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是，在當今兒童美術教育中，存在種種不恰當?shù)膬A向，致使兒童學畫走進了種種誤區(qū)，他們不論孩子大小，一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的，一律教素描；會國畫的，一律教國畫；會水粉畫的，一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規(guī)律。還有一些教師，以成人式的方法對待兒童，用注入式的臨摹教學，無疑造成了兒童繪畫的心理障礙，摧殘了美好的童心，使一個個孩子從愛畫走向不愛畫，致使兒童畫教學進入了一個個的誤區(qū)。
(二)素質教育中的兒童畫教學
以素質教育為前提的當代兒童畫教學，還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育；如何以學生為主體，開發(fā)內在潛能；如何讓學生跳出單一思維方式，而進入一題多解的創(chuàng)造性思維，才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題，它是一種多學科領域的融通，包括心理學、生理學、智力學、創(chuàng)造學的貫通，所以，素質教育對我們提出了更高的要求。
傳統(tǒng)的教育觀認為：生活是創(chuàng)作的源泉，知識就是力量。從而重視觀察的作用，實踐的作用，知識的作用。這種觀念培養(yǎng)學生忠實于生活，忠實于觀察，忠實于眼中的世界。其實，如果不把知識轉化為實踐力和創(chuàng)造力，等于酒囊飯袋。這種理念所培養(yǎng)的學生很難有獨立的思維能力和創(chuàng)新能力，不能適應飛速發(fā)展競爭夏雜的21世紀。
長期以來，應試教育統(tǒng)治著兒童畫教學領域，他們重視老師的作用，教材的作用，知識的作用，生活的作用，觀察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識，而且更重視創(chuàng)造；不僅重視觀察，而且更重視想象；不僅重視教師的作用，而且更重視學生本體的作用，這種從重視外因到重視內因的轉變，就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派，他們認為：學生的才能是老師教出來的。若想開發(fā)智力，遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的，就像鮮花在胚胎的時候，就已經(jīng)具備了花的本性。一旦心靈覺醒，迅速開發(fā)沉睡的潛能，種種方法無需外求，因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能，引導他們找到自我，開發(fā)自我，展示自我。
素質教育對教師提出了更高的要求，它要求教師不僅會畫任何物體，還要學會用自己的情感表達物象的感受，傳播藝術的規(guī)律。師者“傳道、授業(yè)、解惑”，一個好的教師首先是傳“道”，“道”是什么?道是有與無的統(tǒng)一，陰與陽的統(tǒng)一，疏與密的統(tǒng)一，剛與柔的統(tǒng)一，大與小的統(tǒng)一，直與彎的統(tǒng)一，虛與實的統(tǒng)一，形式與內容的統(tǒng)一，眼中世界與心中世界的統(tǒng)一?！暗馈本褪菍α⒔y(tǒng)一的根本原理、法則和規(guī)律。所以，我們要教給孩子們規(guī)律性的東西，讓他們自由地運用這個規(guī)律。這時的兒童畫就活了起來。
新的教育理念正在興起，教學中以學生為中心，樹立學生的獨立意識、創(chuàng)新意識、主體意識，在教與學的互動中開發(fā)學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由，還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節(jié)課下來，幾十名同學就可以同一題目，畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。
開放式教學法是自由式的畫法，但不是放任自流。無法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能會造成許多孩子不會畫，因為缺少老師的啟發(fā)引導和演示。素質教育是面向絕大多數(shù)孩子的教育，如何讓95％以上的孩子都能獨立畫好，才是審美教育的使命。
(三)走進兒童心靈的世界
兒童畫是兒童心靈的寫照，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創(chuàng)造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫，只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。
①眼中的世界和心中的世界
心靈是想象的世界，心靈又是創(chuàng)造的世界，觀察與想象是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，兩者合而為一，才會產生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版，而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”，“像”是因為它來源于生活的“母體”，“不像”是因為它基因于心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒，這樣的兒童畫才是發(fā)自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白云、藍天、碧水只是大干世界的表面現(xiàn)象，在這個表面現(xiàn)象的背后是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界，物理學家稱之為物理的世界，生物學家稱之為生態(tài)世界，哲學家稱之為本體世界，藝術家稱之為眼中的世界，心理學家稱之為心中的世界。那么，在這個眼中世界的背后是否還有一個本體世界。這里我引用中國一個古老的故事：據(jù)說從前有三個人，看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說：“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說：“這不是幡動，而是風動”，兩個人都以為自己看到了事物的根本，所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了：“不是風動，也不是幡動，而是心動?！币幌伦影亚皟蓚€人鎮(zhèn)住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二個人一語驚人，看到的是內境和內因，是根本。外境是內境的寫照，這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這里有一個問題，是你被環(huán)境牽著走呢?還是你牽著環(huán)境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家，超越了事物的表象，不畫眼中世界，而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一，就產生了藝術高層次的理解。從現(xiàn)實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識，山還是那個山，水還是那個水，跳出了生活中的真實，就頓悟了藝術的真實。
如果說世界是藝術之父，那么心靈則是藝術之母，藝術不僅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈，再造一個美好的世界，
用美的原則再造一個新的生存時空，這才是審美教育的神圣使命。然而，長期以來，狹隘的視野和舊的觀念，束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣，那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡，它不僅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。這里主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創(chuàng)作要把眼中的世界，變成心中的世界，那么這個構思可以創(chuàng)造，造型可以創(chuàng)造，色彩也可以創(chuàng)造，這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處，這才是兒童畫中最美妙的境界。
自從唐代畫家張早提出了“外師造化，中得心源”，歷代畫家都遵循著這一理論。然而，師造化者多，得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現(xiàn)生活中求感悟，他們以客觀生活為主體，他們注重眼中的世界，注重觀察，注重生活中的真實，主張以長期的磨煉，最后悟達心源。第二種是在感悟中表現(xiàn)生活。先求悟識本性，主張心領神會，在感悟生活中以主觀自我意志為主體，注重心中的世界和藝術的真實。
②用手畫和用“心”畫
兒童學畫不僅要用眼看，用手畫，更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法，法由心生，境由心造，就會心領神會，舉一反三，一題多解地創(chuàng)造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬，只用手畫，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去畫，筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心，重視心靈的運用、創(chuàng)造性思維的開發(fā)，才能開發(fā)潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯(lián)想的方法。這里有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維，同類聯(lián)想、不同類聯(lián)想、變形聯(lián)想、擬人聯(lián)想、仿生聯(lián)想、生活聯(lián)想，科學幻想和奇思妙想。兒童階段想象力強而寫實性差。如果揚長避短，開發(fā)他們的想象才能，就會別有一番天地。人為萬物之靈，就在于它天生具有想象的能力，創(chuàng)造的能力，只要不限制他們的才能，有方法有目的地引導開發(fā)，就可大見成效。只有從兒童自身特點出發(fā)，教給他們想象的方法，創(chuàng)作的方法和表達的方法，然后，給孩子們自由，還孩子們本色，順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界，才會開發(fā)潛在智力。
藝術貴在于心，以心觀物，萬物皆有靈氣，物之態(tài)，筆之跡，乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法，寫萬事萬物之相，又以萬事萬物之相，表現(xiàn)自己的心境，物與心合，這種矛盾中對立統(tǒng)一的思辯精神，定會閃爍出萬物本體的靈光。 藝術的表面是形象，藝術的本質是情感。兒童學畫貴在于心，有心就能與人共鳴，有情才能感人至深。一旦學會用心去畫，就可以超越時空，打破一切條條框框，從現(xiàn)實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴，這時的兒童畫作品隨心所欲，天機自然，而牽著人們的心靈。
心靈是一個美妙的世界，心靈又是一個智慧的世界，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。
兒童畫是一塊神奇的土地，這里寄托了孩子們的愛，一張白紙就是一個美麗
初1美術教學計劃篇2
美術學科已經(jīng)在課程改革中發(fā)生了綜合性的變化。新的學期，在現(xiàn)有的課程改革的基礎上美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會發(fā)展，教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續(xù)以課堂教學研究為基本點，狠抓45分鐘的課堂教學效率，聯(lián)系學生的日常生活，采用學校提出的三段式教學方法，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現(xiàn)制定出本學期工作計劃如下：
一，指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二，教學目標：
本學期我只擔任高二年級的美術教學工作，我將根據(jù)以往的教學經(jīng)驗，針對于高年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將鑒賞賞，繪畫，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握美術鑒賞的.基本方法，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養(yǎng)學生的觀察、審美、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
①繼續(xù)加強美術新課程標準和業(yè)務培訓，深化教學觀念和理念。
②課堂教學活動。加強課堂教學新理念，新模式及新教法的研究。
四、教材分析處理：
1、美術鑒賞是運用感知、經(jīng)驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現(xiàn)象的活動。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當?shù)氖痉?，也能促進課程的學習。
2、一些手工課需要涉及一些現(xiàn)成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3、根據(jù)實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，例如第十三課，西方現(xiàn)代藝術，只選擇幾個流派進行講解，學生會更加容易掌握與理解，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
4、要求學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置，課時檢查，課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。
五、具體教學進度：
第2-6周：中國畫
第7-9周：水彩畫
第10-11周：水粉畫
第12-13周：油畫
第13-14周：版畫
第15-16周：漫畫
總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣，經(jīng)驗，知識的發(fā)展為目地，以培養(yǎng)學生良好的美術素養(yǎng)、審美能力以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創(chuàng)造意識為教學的目標，努力提高美術教學工作的質量，讓我們和我們的學生一起走進絢麗多姿的美術世界吧！
初1美術教學計劃篇3
新的學期，面對美術學科在社會發(fā)展，教育改革中的實際，結合生活中的藝術和學生的美術現(xiàn)狀。我將繼續(xù)以課堂教學研究為基本點，狠抓課堂教學效率，聯(lián)系學生的日常生活，努力提高美育教學質量，培養(yǎng)學生的審美，愛美，學美的美肓觀。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現(xiàn)制定出本學期工作計劃如下：
一、指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。
二、學生現(xiàn)狀分析：
各年級學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的接受能力便有所差別。每個班的學生繪畫水平參差不齊，優(yōu)秀的可以作為較差的老師。年級差別產生的差距也很大，如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握，去耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。
三、教學目標：
１、讓學生自行欣賞中外名作，提高學生的欣賞能力，審美水平，學習優(yōu)秀繪畫技巧及繪畫形式。
２、通過各種形式的繪畫，鍛煉學生的繪畫、技能、表現(xiàn)能力、掌握多種形式的繪畫技巧。
3、對美術字有一定的認識，對其作用有一定的了解，能夠獨立設計出適合一定主題的板報，鍛煉學生的自主性及創(chuàng)造性、參與意識。
4、創(chuàng)造出更多的機會讓學生直接接觸生活，改造生活，讓美術真正的與實際生活聯(lián)系起來。
高年級，在課堂教學中要大力提倡學生主動參與，放手給學生，充分調動學生的積極性，讓學生自覺地去思維、質疑，能夠學會發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，發(fā)揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生發(fā)展的助手，參謀與引導者，與學生共同參與教學過程，共同研究、探索、解決疑難。
四、教學措施：
１、區(qū)別年級差別，把握學生的審美特點進行引導，因材施教，循序漸進，注重點、面相結合，以點帶面，共同進步。
２、不斷創(chuàng)設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，激發(fā)他們用畫筆來描繪出發(fā)自內心的感慨，激活他們的思想，充分表達學生對美的向往與追求。
３、每堂課前根據(jù)新課改的要求設計好教學環(huán)節(jié)，正確判定教學重點難點，重點突出教材中的美感因素，教法靈活，層次清晰，得當，結合各年級的學生特點加以把握課堂，讓課堂真正成為學生自由成長的天地。
４、在新課改形式下，努力學習新課改相關理念，領會課改精神，關注每一位學生，讓學生通過美術課的學習得以身心
健康的發(fā)展，同時實現(xiàn)教師與新課程的共同成長。
５、注重美術課與生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系，使學生在積極的情感體驗中提高想象力、創(chuàng)造力，提高審美意識、能力，增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發(fā)展學生創(chuàng)造美好生活的愿意與能力。
五、教學要注意的問題：
注意課堂秩序，防止意外發(fā)生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。 總之，本學期的美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣，經(jīng)驗，知識的發(fā)展為目地，以培養(yǎng)學生良好的美術素養(yǎng)以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創(chuàng)造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。在以往的教學工作中，示范做的不夠好，在今后的教學中，我會每節(jié)新課都做好示范，讓學生感受到用心完成的作品是最好的。作為一個新老師我會更加努力的去學習經(jīng)驗，總結經(jīng)驗不恥下問，把那些不利于教學的毛病通通扔掉，更好的完成新學期的教學任務，為學生開創(chuàng)另一片藝術的殿堂。
初1美術教學計劃篇4
一、學生分析：
一年級是小學中一個非常重要的階段，對于美術課來說也不例外。一年級的美術教學關系到學生在小學階段的表現(xiàn)。學生對美術的學習積極性很高，其中有部分學生素質很好，畫的不錯。但也有個別學生素質較差，且紀律渙散。
二、教材分析：
美術教材在分類上有著共同的特點：分為欣賞、繪畫和工藝三大部分，工藝課絕大都是混合課，即鍛練了學生的動手能力，又鍛練了學生的繪畫能力。每冊教材又由于兒童年齡段的差異而各具特色。第一冊教材就低年級兒童的心理特點，在課業(yè)的安排上形式比較活潑、新穎，著重發(fā)展兒童多種形式的創(chuàng)造能力。在繪畫和工藝課中，突出訓練學生形象概括能力和造型能力，教材還安排了大量的色彩課，以鍛練學生的色彩感受力，并使學生對色彩有初步認識。
三、教學目標：
1、用孩子們喜聞樂見的、同齡人的美術創(chuàng)作成果，擴大欣賞視野，進一步啟發(fā)小學生對美術學習的興趣。破除對美術創(chuàng)造活動的神秘感。
2、進一步激發(fā)學生對色彩興趣和敏感，鼓勵學生更為大膽地使用色彩作畫。
3、通過具有游戲性質的撕折，以傳授折與撕的規(guī)律為核心，啟發(fā)學生對圖案重復規(guī)律的感性認識，并在折疊染色展開后的'意外效果中強化這種認識。
4、繼續(xù)強化視知覺訓練，通過一系列有趣的繪畫游戲，打破兒童繪畫練習中一些僵化的模式，讓兒童從一個全新的角度來觀察和記憶形象，并以各種不同的方式進行再現(xiàn)，從而突出地強化造形訓練在開發(fā)右腦智能方面所獨具的功能。
5、利作豐富多彩的造型游戲形式手段，打開學生在形象記憶方面的思路，為創(chuàng)造形象和再現(xiàn)特定形象基本特征提供必要的造型依據(jù)，同時以抽象形象造型的過程中，推動學生求異思維能力的發(fā)展。
6、嘗試使用紙張材料，進行制作練習。從紙材的色彩、肌理的選擇方面，簡要地提出對簡單形象的形象表現(xiàn)功能和畫面拼組上色、形等方面的組合美化要求，啟發(fā)學生審美創(chuàng)造的興趣。
7、是進一步學習平面紙材立體裝飾的常用手法，通過紙材加工和立體化組合，進行立體制作的基本技能訓練。
四、教學措施
1、課前制作教具，運用直觀演示的教學方法，激發(fā)學生興趣，明確制作過程，提高教學效果。
2、啟發(fā)學生想象，鍛練學生想象力和發(fā)散思維能力，發(fā)揮學生的創(chuàng)造能力。
3、優(yōu)化課堂結構，注意精講多練，作業(yè)隨堂完成，注重教學效果作業(yè)質量。
4、平行班級作業(yè)展評、評比，為學生提供互相學習、攀比的機會，從而激發(fā)學生學習動力
5、使用電化教學，增大課業(yè)容量，使所受內容條理化，便于學生接受。
6、認真?zhèn)湔n，精心設計教學環(huán)節(jié)，向課堂40分中要質量。
7、記錄教學效果，總結教學經(jīng)驗，認真鉆研業(yè)務知識，虛心學習，力爭把更多、更準確的知識傳授給學生。
五、課時安排：
每周2課時
初1美術教學計劃篇5
指導思想
以美術課程標準為基礎，以優(yōu)秀教師的工作經(jīng)驗為榜樣，立足課堂教學和課外輔導，深化兒童畫的教學。在提高學生繪畫技能的同時，加強多種能力、素質的培養(yǎng)。激發(fā)學生欣賞美、再現(xiàn)美、創(chuàng)造美，培養(yǎng)學生的審美能力和學習美術的興趣。切實做好美術教育教學開發(fā)開展工作。 研修目標及具體措施
1。倡導"和諧、人文、科學、自然"的教育理念，遵循學生的發(fā)展規(guī)律，開發(fā)智力，提高審美能力，使學生更好地成長為社會所需要的人才。
2。加強理論學習，努力練習基本功，樹立正確的教育觀、教學觀和學生觀，提高教育、教學水平。堅持本學科的教育、教學改革，積極開展教學研究。
3。加強作業(yè)的自評、互評和面批，幫助他們提高審美水平。認真對待每一次教研活動，加強科任教師的溝通，共同進步、提高。
4。配合學校德育工作，結合美術學科特點，發(fā)掘教材內容，有機滲透德育教育。
5。組織好學生開展畫創(chuàng)作競賽活動，提高學生學習美術的興趣和創(chuàng)作能力。通過多種方式的自培、學習、聽課評課，提高我們美術教師的課堂教學水平。
6。做好上傳美術教育信息工作：內容包括美術教研信息、美術教案、美術作品、教學后記、開發(fā)教材、論文等。
研修方向及計劃
1。針對兒童畫的創(chuàng)作風格、創(chuàng)作手段、表現(xiàn)語言和技巧進行深入的學習和研究。
2。研究粗選讀書研究書本：《中國繪畫通史》、《中外美術史》、《中國書法全集》、《兒童美術教育》、《小學美術教學》等。
3。針對自己的學科去學習。
（1）做為一名美術教師自身專業(yè)技能要不斷提升，所以我為自己制定了專業(yè)方面的學習，例用日常休息及周末的時間去練習專業(yè)。
（2）每學期完成五張美術作品每月閱讀一套優(yōu)秀的書籍。每周練習一張書法作品。
（3）聽課、學習、交流，同時學習他人在教學中的優(yōu)點，和同科任教師進行備課的交流、討論、總結，將總結的要點融入到自己的備課記錄中。
（4）向團隊中其他教師進行跨學科的學習，在其他學科中找出適合自己學科的內容，并將其融入到自己的教學中。
以上是我為自己制定的本學期的研修計劃，在這些計劃的前提下，我還會為自己加定計劃，使自己在本學期中學到更多更廣泛的知識。
初1美術教學計劃篇6
借鑒暑假遠程研修學習的經(jīng)驗，本著求新、求活、求實的原則，針對學生的具體情況，制定出工藝模塊的學科計劃。
一、分析教材內容
確立教學目標教材改變了過去以技法訓練為中心的教學體系，確立以審美為核心，繪畫、工藝、欣賞并重的教學新體系，著力培養(yǎng)高中學生的審美情趣，根據(jù)高中生的身心特點，注意聯(lián)系生活實際，注意民族性、時代性，選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容。
教學目標：選擇結合生活和學習相關的課題，通過設計和制作發(fā)揮創(chuàng)造性，豐富知識領域和工藝技能。利用比較簡單的工具，通過手工操作完成課題，使學生認知所利用的材料特性和特點，了解工具的類型和效用，合理有效地發(fā)揮材料的作用；掌握正確使用工具的要領，從而理解就地取材、因材施藝的原則，認識工欲善其事，必先利其器的道理；學會按照美的規(guī)律去發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新，培養(yǎng)整體統(tǒng)籌的能力。
二、根據(jù)實際情況
進行教學內容定位工藝是為了幫助學生廣泛的接觸材料，認識功能與形式的關系，提高策劃、設計、繪圖、制作能力和形成設計創(chuàng)作意識。現(xiàn)在的高中生，大部分是獨生子女，有較強的自尊心、自信心和渴求獨立的愿望，對很多事物都有自己獨立的見解；對人、對事具有較強的敏感性，思想活躍，易接受新事物、新信息；情緒容易激動，對事既積極熱情，又焦慮不安，不輕易地表露自己的內心世界，有些內斂；獨立思考能力大大提高，不輕易相信別人的意見，常持分析和批判態(tài)度，很反感老師和家長把他們看成小孩子，甚至會產生逆反心理；自尊心特別強烈，最怕別人看不起自己，他們力圖在各個領域有較出色的表現(xiàn)，想爭取在集體中贏得適當?shù)牡匚?，得到好評和重視。
教材提供了9個案例類型，因為其中的石膏造型工藝制作、扎染的設計與制作、蠟繪的設計與制作、陶瓷造型的工藝制作四種課型需要很專業(yè)的工具，開設的難度很大。針對這些情況，我嘗試增加了生活中熟悉的、常見的題材，制作材料容易準備，制作工具易操作的工藝制作課題。主要有：壁掛裝飾畫的設計制作、布貼畫的設計制作、diy包包設計制作、diy美鞋的設計制作、靠墊的設計制作等。要求學生利用身邊的材料來完成一件作品。
三、教學中遵循的教學原則
1、審美性原則通過對自然美、生活美、藝術美的感受感知和表現(xiàn)，陶冶學生情操，培養(yǎng)審美情趣。
2、思想性原則善于挖掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機的融進良好思想品德的培養(yǎng)。在課程的大部分時間里，我讓學生以小組形式來完成作品。學生通過分工協(xié)作，既能鍛煉有效合理安排優(yōu)化的能力，又形成了團結、奉獻、幫助的良好精神風貌，形成好的習慣和品德。
3、量力性原則教學內容和方法應適合高中學生的生理、心理發(fā)展特點，淺顯易掌握，循序漸進，逐步提高。對學生的選材、制作及完成的要求應建立在學生的實際水平的掌握上，不能用非常專業(yè)水平來要求學生，更不能用專業(yè)的形式來束縛學生的思維。
4、創(chuàng)造性原則教學要充分發(fā)揮學生的想象力，啟發(fā)鼓勵創(chuàng)造性思維。這個階段學生的智力發(fā)展、記憶力、判斷力和動作反應力及速度都已達到人體的最高水平，是一生中最具有活力和創(chuàng)造性的時期。也許只是一種形態(tài)，一個想法，給于恰當?shù)膯l(fā)和引導，讓學生認識到自己的能力，增強自信心，對以后、將來的發(fā)展都是有益的。
5、實踐性原則工藝本身就是實踐性很強的一個課。老師講解與學生操作訓練相結合，充分調動眼、手、腦，協(xié)調并用。
6、趣味性原則興趣是最好的老師，有興趣才會有動力。讓學生自己來確定主題，自己選擇材料，老師提供和幫助制作方面的相關內容，激發(fā)和培養(yǎng)學習的興趣。
